为持续打造“提质促优”系列专家课程的影响力，为舞蹈编导专业人才培养注入新的内涵，同时适应2022版培养方案对新课程的教学要求，2022年11月1号至6号，西安音乐学院舞蹈学院特邀于平教授开展专家课程。课程以于平教授所著《舞剧构思与文学表达》为基本框架，结合丰富的舞剧编剧文本案例分析展开教学，带领我们走进一部部舞剧背后的故事。以下为第一讲第二讲内容分享。
第一期讲座主要围绕“舞剧构思及其文学表达”展开，分为五个部分：
一.舞剧构思的基本要求
二.舞剧构思的故事要素与情节要素
三.舞剧构思的人物设定及其关系构成
四.舞剧构思的结构层次与结构骨架
五.舞剧构思的文学表达与场刊“本事”
于平老师认为“舞剧故事”的构思是整个舞剧创作的基础与内核，而舞剧构思的基本要求其实也就是以“舞蹈”作为叙述手段，而舞剧构思要讲舞蹈，一方面可以“讲清说明”的故事，另一方面则可以讲“扬长避短”的故事。
于平老师指出，在舞剧构思中，对故事要素与情节要素的把控是非常重要的。其中，把控故事要素的要点是从人物性格切入铺排事件，而把控情节要素的要点则是从事件高潮来统合整体结构。
在舞剧的构思中，除了要统合考虑故事要素与情节要素外，于平老师认为更首要的着眼点是故事要素中的“人物”，因此，在舞剧的构思中一定要考虑到人物的设定及其关系的构成。
在创作中，“结构”的问题随处可见，于平老师指出，在舞剧故事编创的台本写作层面则特别需要梳理好故事的结构骨架。
于平老师提出，舞剧故事的构思会呈现为舞剧文学台本，这便要考虑到文学表达的问题，以及在文学表达经过精打细磨后成为场刊“本事”的问题。
第二期讲座主要围绕“舞剧构思中的文学表达”展开，分为三个部分：
一.唐满城《家》《文成公主》
二.民族舞剧的构思文学表达
三.现实题材的构思文学表达
于平老师通过分析“写实”“写意”手法的利弊，强调要侧重“写意”，指出舞蹈动作是物化了的感情。在史实和神话中的抉择中，于平老师认为冲突在舞剧中没法构成是不行的，道具运用也十分重要的，还突出强调了舞蹈怎么来设计人物的动态的问题。
赵大鸣《月上贺兰》
制造冲突并寻求解决方式，完成舞剧的戏剧构成。致力于运用“双人舞”和“造景叙事”来增加舞剧故事的“可舞性”。
冯双白《风中少林》
遵循中国人的生活和心理逻辑，完成剧情的构思和设计。以武术开展舞剧语言实现舞剧故事的“可舞性”
许锐《戈壁青春》
开掘舞蹈的心理空间，没有故意展示其风情性，情与舞深度融合。
罗斌《天路》
于平老师认为罗斌这种具有概括性的舞剧构思，十分清晰明了，同时分析了舞剧结构和人物关系，强调人物不是应是舞剧叙述理念中的摆设。
